Muzeu interactiv dedicat Giulgiului din Torino, deschis în California

muzeu-interactiv-dedicat-giulgiului-din-torino,-deschis-in-california

„Giulgiul din Torino: o experiență captivantă”, o expoziție de 5 milioane de dolari din Garden Grove, care include săli de proiecție la 360 de grade, replici ale Giulgiului din Torino, chioșcuri interactive și o sculptură în mărime naturală a lui Hristos, a fost concepută pe o perioadă de trei ani și finanțată prin donații private, potrivit AP. Conținutul a fost creat în principal de Othonia, Inc., un grup cu sediul la Roma dedicat examinării Giulgiului, unul dintre cele mai studiate artefacte din istorie. Originalul – o pânză de 4,3 metri lungime și 1 metru lățime – este păstrat într-o cutie antiglonț, cu temperatură controlată, adăpostită în Catedrala Sfântul Ioan Botezătorul din Torino, Italia. Muzeul din California, care se întinde pe o suprafață de 930 de metri pătrați, conține o imagine laminată în mărime naturală a giulgiului întins pe un perete. Aceasta prezintă imaginea slabă a unui bărbat cu răni similare cu cele ale lui Hristos. Vaticanul nu a pretins autenticitatea Giulgiului Vaticanul a numit pânza un simbol puternic al suferințelor lui Hristos, fără a pretinde autenticitatea acesteia. Mulți experți susțin datarea cu carbon a unor bucăți de pânză, care plasează-o în secolul al XIII-lea sau al XIV-lea, dar mulți credincioși – printre care și oameni de știință desăvârșiți – spun că rezultatele ar fi putut fi denaturate de contaminare, solicitând analizarea unor mostre mai mari. Mulți insistă că pânza conține polen din Ierusalim și este țesută într-un model specific secolului I. Pânza, considerată o relicvă de mulți creștini, a fost expusă cel mai recent în primăvara anului 2015. Deși giulgiul s-ar putea să nu părăsească niciodată Torino, noua expoziție va rămâne cel puțin până în 2030 în campusul Catedralei Christ, lângă faimosul turn de sticlă și sanctuar ridicat de televanghelistul Robert H. Schuller.

Momentele magnifice de la deschiderea Marelui Muzeu Egiptean. Zeii și faraonii au apărut pe cerul nopții, iar președintele Sisi a vorbit despre pace

momentele-magnifice-de-la-deschiderea-marelui-muzeu-egiptean.-zeii-si-faraonii-au-aparut-pe-cerul-noptii,-iar-presedintele-sisi-a-vorbit-despre-pace

Marele Muzeu Egiptean a fost planificat din 1992, din timpul fostului președintelui Hosni Mubarak, la insistențele ministrului egiptean al Culturii Farouk Hosni. Ministrul se plângea că Muzeul Egiptean din Tahir devenise „demodat” și că „de fiecare dată când îl vizita, îi provoca dureri de cap și depresie”.  Hosni Mubarak a pus piatra de temelie în 2002 a ceea ce avea să devină cel mai mare muzeu de arheologie din lume. Construcția Marelui Muzeu Egiptean cu o suprafață totală de 500.000 metri pătrați a debutat în 2005. Au contribuit companiile de construcție Orascom (Egipt) și BESIX (Belgia). Faraonul Tutankhamon a rămas cunoscut în istorie pentru că a readus Regatul Egiptean la vechile culte religioase după experimentul „monoteist” al tatălui său, Faraonul Akhenaton, cel care a impus atenismul ca religie de stat. Masca sa mortuară din aur, turcoaz, Lapis lazuli, obsidian și cuarț este principala atracție a Marelui Muzeu Egiptean. În seara inaugurării Marelui Muzeu Egiptean, trecătorii au putut admira nu doar artificii, ci și masca de aur a Faraonului Tutankhamon pe cerul nopții, alcătuită din formațiuni de drone aprinse. Mulți participanți la ceremonie au stat încremeniți, cu telefoanele scoase pentru a surprinde momentul de basm. Până la urmă, așa cum a spus și Zahi Hawass, cel mai renumit arheolog din Egipt și fost ministru al antichităților, turiștii din toată lumea călătoresc în Egipt pentru a admira masca și tezaurul faraonului Tutankhamon. „De ce este acest muzeu atât de important și toată lumea așteaptă deschiderea? Datorită lui Tutankhamon”, a declarat arheologul. Pe cer și-au făcut apariția și străvechii zei egipteni după două milenii, în plină epocă monoteistă, în una dintre cele mai mari țări islamice: Osiris (dreapta), zeul agriculturii, al fertilității și judecător al morților, omorât de Seth, fratele său gelos; Isis (stânga), zeița familiei, a magiei și protectoare a copiilor, soția și sora lui Osiris, este cea care i-a dat naștere lui Horus, zeul cerului, al aerului și al vântului, considerat primul faraon, pentru a se răzbuna pe Seth. Cei doi, alcătuiți parcă din stele, s-au ținut de mână, parcă într-o reuniune emoționantă după tragedia care i-a despărțit pentru milenii întregi. Pe cer a apărut însăși constelația Orion. Egiptenii credeau că stelele lui Orion alcătuiau un zeu pe nume Sah. Egiptenii au observat de fiecare dată că Orion răsare înaintea lui Sirius, steaua a cărei răsărit heliacal a stat la baza calendarului solar egiptean. Steaua Sirius era personificată ca zeița Sopdet. Sah a fost sincretizat cu Osiris, în timp ce Sopdet a fost sincretizată cu zeița Isis. În Textele Piramidelor, Sah este unul dintre mulții zei a căror formă se spune că o ia faraonul mort în Viața de Apoi. Potrivit credințelor egiptenilor antici, Sah și Sopdet au dat naștere unui fiu, numit Sopdu. Acesta a fost asociat ulterior cu Horus. Barca de 1 milion de ani a lui Ra, zeul Soarelui, a plutit pe cer. Zeul cu cap de șoim și cu discul solar, se bătea noapte de noapte cu Apophis, întunericul sau haosul care lua forma unui șarpe gigantic. Ra avea menirea de a învinge întunericul și de a înălța discul solar pe cer. La finalul zilei, la apus, se întorcea în Lumea de Apoi, iar întunericul lui Apophis avea să domine până la revenirea zeului în dimineața următoare.  O barcă solară care ilustrează legenda zeului Ra va fi inclusă printre exponatele permanente ale muzeului. Pe cer s-au arătat sarcofagul, carul de război și tronul  lui Tutankhamon, și acestea prezente în colecția muzeului. Și-au făcut apariția și cele trei mari piramidele iconice de la Giza, sub stelele centurii constelației lui Orion. Dar cel mai emoționant moment a fost când dronele au alcătuit cuvântul „PACE” în limba engleză (cu literele alfabetului latin, deși egiptenii vorbesc și scriu în arabă), în contextul în care în vecinătate este un război sângeros care durează de 2 ani. Un vis împlinit al unui fost ministru din „Epoca Mubarak” Mubarak a demisionat de la conducere după Revoluția Egipteană declanșată de Primăvara Arabă din 2011. Fostul președinte egiptean care a condus țara „cu o mână de fier” timp de 30 de ani (1981-2011) a murit în 2020, la vârsta de 91 de ani. Muzeul a fost finalizat abia în 2023, după ce statul egiptean a cheltuit 1,2 miliarde de dolari.  Deschiderea oficială a avut loc în seara zilei de 1 noiembrie 2025.  Fostul ministru Farouk Hosni (născut în 1938, ministru al Culturii între 1987 și 2011) a apucat seara trecută să fie martor la inaugurarea Marelui Muzeu Egiptean (foto stânga). „Trăiesc în prezența unui vis care a devenit realitate chiar sub ochii noștri. Astăzi, sărbătorim fortăreața civilizației egiptene.”, a declarat cu încântare fostul ministru al Culturii. Mai mulți lideri mondiali au vizitat deja muzeul înainte de deschiderea sa:  președintele francez Emmanuel Macron, președintele Angolei João Lourenço, președintele Azali Assoumani din Comore, președintele Tharman Shanmugaratnam din Singapore, și prim-ministrul croat, Andrej Plenković. Compania belgiană de construcții BESIX a fost responsabilă de construirea Marelui Muzeu Egiptean. A asigurat dotarea cu sistemele de iluminat și aer condiționat. A asigurat transportul unora dintre cele mai importante piese. Besix a contribuit la construirea celui mai înalt zgârie-nori, Burj Khalifa din Dubai.  BESIX a contribuit și la construirea mai multor stadioane în Qatar pentru Cupa Mondială de Fotbal din 2022, potrivit Belga News Agency. Începutul ceremoniei Ceremonia de deschidere a Marelui Muzeu Egiptean a fost transmisă în direct pe canalele TV din Egipt, în limba arabă, engleză și în franceză. Forțele de securitate au fost staționate în intersecțiile și punctele cheie ale orașului Cairo pentru a asigura ordinea rutieră și a securiza ceremonia la care au participat 79 de demnitari străini, inclusiv capete încoronate. Turnul din Cairo de 187 de metri înălțime a fost iluminat spre seară pentru a marca deschiderea marelui muzeu, potrivit Ahram Online. Prim-ministrul Mostafa Madbouly a declarat că deschiderea Marelui Muzeu Egiptean (GEM) reprezintă realizarea unui vis care a inspirat generații întregi de egipteni. Într-o secvență de prezentare, obeliscurile egiptene din întreaga lume au fost luminate. „Acest vis pe care l-am împărtășit cu toții și ne-am întrebat dacă

De unde s-au inspirat hoții. Jaful secolului de la Luvru a fost descris de un francez, într-o carte pentru copii, din 1961:”E suficient să agăţi o scară”

de-unde-s-au-inspirat-hotii.-jaful-secolului-de-la-luvru-a-fost-descris-de-un-francez,-intr-o-carte-pentru-copii,-din-1961:”e-suficient-sa-agati-o-scara”

Planul furtului bijuteriilor din Muzeul Luvru din Paris a fost publicat în 1961 de către Georges Chaulet. Scriitorul francez descrie într-o carte pentru copii cum se poate intra în Luvru să furi un diamant fără să fi prins, în timp record.  În Franţa, se spune că e mai uşor să furi bijuterii de la Luvru decât cosmetice de la Sephora. Gardienii din magazin te scanează pe toată perioada şederii şi îţi suflă în ceafă la orice pas, că nu ştii dacă miroase a parfum de la standuri sau de la paznic. Nu la fel stau lucrurile în Luvru, în ciuda măsurilor de securitate aparent foarte bine puse la punct. Tot francezii spun că, uneori, să vii cu macaraua trece mai neobservat decât dacă vrei să intri discret în Luvru. Nu se ştie acum dacă hoţii au citit cartea lui Chaulet, în copilărie, şi au vrut să se facă hoţi de diamante când vor creşte, cert este jaful secolului este aproape identic ca mod de operare cu acela din povestire. Din planul descris Georges Chaulet în „Appelez Fantômette”, despre cum să furi un diamant din Galeria Apollo din Luvru, afli cât de uşor se poate intra şi ieşi din muzeu fără să fii măcar zărit: „Ascultă-mă bine!  Fii atent! E suficient să agăţi o scară de perete, ca să ajungi la primul etaj. În definitiv, e vorba doar despre etaj. Apoi, spargi fereastra. Mergi 10 m, spargi vitrina cu o lovitură de ciocan şi gata! Pui mâna pe obiect. Dacă nu eşti reţinut de ceva, te asigur că vei pleca foarte repede de-acolo” , povesterşte autorul în cartea sa pentru copii. Fantômette este un personaj fictiv francez creat de Georges Chaulet în 1961. O supereroină adolescentă  luptă împotriva crimei, adesea în orașul fictiv Framboisy sau în metropola internațională Furtive-Ville, așa cum este descrisă în serialul animat din 1999. Vinerea trecută, nişte hoţi deghizaţi în paznici au intrat în Muzeul Luvru şi au furat bijuteriile lui Napoleon, expuse în Galeria Apollo. În ciuda măsurilor de securitate, a fost nevoie de doar 7 minute ca aceştia să fure preţioasele bijuterii şi să dispară. RECOMANDAREA AUTORULUI: Scandal în Franța: Curtea de Conturi dezvăluie PROBLEME serioase cu securitatea Muzeului Luvru. Mona Lisa și o treime din muzeu nu sunt protejate Costumați în paznici, au intrat și au ieșit cu un tezaur inestimabil din Luvru. Unul dintre hoți, filmat. Ultimele informații

Jaf la Luvru. Hoții au reușit să fugă cu mai multe bijuterii; muzeul a fost închis / Reacțiile oficialilor francezi

jaf-la-luvru.-hotii-au-reusit-sa-fuga-cu-mai-multe-bijuterii;-muzeul-a-fost-inchis-/-reactiile-oficialilor-francezi

UPDATE: Jordan Bardella, liderul formațiunii de extremă dreapta Rassemblement National (RN), a reacționat pe platforma X, calificând drept „o umilință insuportabilă” jaful de la Luvru. „Luvrul este un simbol mondial al culturii noastre. Acest jaf, care le-a permis hoților să fure bijuteriile Coroanei Franței, este o umilință insuportabilă pentru țara noastră”, a scris Bardella, întrebând retoric: „Până unde va merge distrugerea statului?”. UPDATE: Președintele Emmanuel Macron a declarat la sfârșitul lunii ianuarie, cu prilejul prezentării proiectului „Renașterea” pentru Muzeul Luvru, că „nimic nu va fi uitat” în ceea ce privește securitatea și siguranța colecțiilor. Potrivit BFMTV, Macron a subliniat că planul vizează atât protejarea patrimoniului, cât și îmbunătățirea condițiilor pentru vizitatori și angajați — de la siguranța împotriva incendiilor și accesibilitatea pentru persoanele cu dizabilități, până la modernizarea infrastructurii electrice, informatice și de supraveghere. Palatul Élysée a transmis că Emmanuel Macron se află în „contact foarte strâns” cu Laurent Nunez și Rachida Dati, care îl informează „în timp real” despre situația de la Luvru. UPDATE Potrivit Le Parisien, una dintre bijuteriile furate de la Luvru a fost găsită în afara muzeului. Surse din anchetă susțin că este vorba despre coroana împărătesei Eugénie, ultima împărăteasă a Franței, obiect care a fost deteriorat. Ministrul francez al Culturii, Rachida Dati, a confirmat la postul TF1 descoperirea unei bijuterii și a precizat că jaful ar fi durat patru minute — contrazicându-l astfel pe ministrul de Interne, care afirmase anterior că operațiunea a durat șapte minute. Știrea inițială: Ministrul francez al Culturii anunță că Muzeul Luvru a fost jefuit duminică dimineață, între orele 9:30 și 9:40. Se pare că mai multe persoane necunoscute, dotate cu drujbe, au intrat într-o cameră care conținea bijuterii folosind un lift de marfă, potrivit Le Figaro. Hoții ar fi venit cu un scuter și au spart un geam al muzeului. Ei au reușit să dispară, a declarat o sursă din Poliție pentru Le Figaro. Muzeul și-a închis imediat porțile „din motive excepționale”. Pagubele nu au fost încă evaluate și numeroase forțe de ordine se află la fața locului. Simbol global al culturii franceze, Muzeul Luvru este unul dintre cele mai bine păzite locuri din Paris. În ciuda măsurilor sale de securitate, muzeul a fost totuși spart de mai multe ori, cel mai faimos episod fiind furtul tabloului „Mona Lisa” al lui Leonardo da Vinci, în 1911.

Muzeul dedicat lui Jacques Chirac a fost jefuit de 2 ori în 48 de ore

muzeul-dedicat-lui-jacques-chirac-a-fost-jefuit-de-2-ori-in-48-de-ore

Muzeul din Correze, dedicat fostului președinte francez Jacques Chirac, a fost prădat în această dimineață. Jaful a avut loc la doar 48 de ore după ce a fost pus sub amenințare armată de patru tineri duminică.  Muzeul dedicat șefului de stat care a condus Palatul Elysee a fost inaugurat în luna decembrie a anului 2000. Clădirea găzduiește aproximativ 5.000 de cadouri diplomatice pe care fostul președinte al Republicii le-a primit în perioada 1995-2007. Piesele au fost donate ulterior de Chirac către Consiliul Departamental din Correze. În urma primului jaf de duminică au dispărut un ceas de colecție și o sumă de bani din casa de marcat a muzeului dedicat lui Chirac. Presupuşii autori ai primului jaf, patru tineri de aproximativ 20 de ani care au ameninţat cu arma un agent de securitate şi alţi lucrători, au fost arestaţi duminică, a anunţat luni Parchetul din Tulle. Posibilele pierderi din cel de-al doilea jaf nu au fost încă dezvăluite. Nu este pentru prima dată când muzeul dedicat lui Jacques Chirac a fost jefuit. Clădirea a fost ținta unui alt furt în luna noiembrie a anului 2011. Atunci, hoții au sustras un șoim de aur încrustat cu diamante, pe care președintele îl primise cadou din Arabia Saudită. Artefactul nu a mai fost recuperat. RECOMANDAREA AUTORULUI: Piesa fabuloasă din aragonit, dorită și comandată de Regina Maria, expusă la Muzeul din Corund: „A venit cu schițele proprii” / Pentru ce alte personalități s-a mai lucrat în această piatră rară de-a lungul timpului Muzeul de 1 miliard de dolari al Egiptului își deschide porțile. Masca de aur a lui Tutankhamon și peste 100.000 de alte exponate, în cel mai scump și cel mai mare muzeu de arheologie din lume

Un portret vechi de 1.000 ani ce a fost descoperit în Danemarca arată cum vikingii își împleteau barba și părul

un-portret-vechi-de-1.000-ani-ce-a-fost-descoperit-in-danemarca-arata-cum-vikingii-isi-impleteau-barba-si-parul

Descoperirea unui portret de viking în Danemarca ar putea schimba percepția oamenilor moderni privind cultura și civilizația scandinavă. Din secolul al 19-lea până la 1950, vikingii erau ilustrați în mod eronat cu coifuri cu coarne lungi de taur atașate. În serialul TV „Vikings” de pe Netflix și jocul video „Assassin’s Creed Valhalla” de la Ubisoft, vikingii au tatuaje și coafuri mult prea excentrice pentru evul mediu.  Muzeul Național din Danemarca a dezvăluit că pe o figurină de fildeș de morsă au fost gravate detalii care ar ilustra primul „portret” al unui bărbat din epoca vikingilor.  Obiectul datează din secolul al 10-lea.  În fotografia postată de CBS, se vede un bărbat care are o cărare pe mijloc până la creștet, iar părul este tuns în dreptul gâtului. Ar putea fi portretul unui rege Curatorul Peter Pentz a declarat pentru AFP că „este prima tentativă de portret din epoca vikingilor”. După părul bogat, obiectul ar înfățișa portretul unui rege viking, neidentificat, și care ar fi o piesă dintr-un joc de societate (cunoscutul „Orlog”), a fost descoperit într-un mic tumul din fiordul Oslo, în Norvegia, în 1796, iar de atunci, s-a aflat la arhivele Muzeului Național din Danemarca. „Dacă vă gândiţi la vikingi ca la nişte sălbatici sau nişte fiinţe primitive, cred că această figurină dovedește, de fapt, contrariul. Are mustaţă mare, barba lungă, împletită. Este foarte bine îngrijit”, a adăugat el. „Ar putea fi chiar regele, Harald Dinte-Albastru. Cel mai surprinzător lucru pentru mine este expresia lui. Majoritatea reprezentărilor vikinge ale figurilor umane sunt destul de simple şi par cu adevărat umane. El (…) cred că arată mai degrabă ca şi cum tocmai ar fi spus o glumă. Zâmbeşte”, a remarcat Pentz. Cine au fost „vikingii”, de fapt? Denumirea de „viking” (care înseamnă „prăduitor maritim” sau „pirat” în engleza veche) a fost utilizată în regatele creștine europene pentru populațiile migratoare care au năvălit din peninsula scandinavă în vestul Europei și în insulele britanice, jefuind mânăstiri, sate și orașe, masacrând civili și luând sclavi. Însă, aceștia au făcut și comerț în mod pașnic. Au efectuat călătorii în Marea Mediterană, Africa de Nord, Orientul Mijlociu, Irlanda, Islanda și au ajuns chiar până în Groenlanda și în „Vinland” (Newfoundland din Canada). Perioada secolelor 8 și 11 d.Hr. este cunoscută în istorie și ca „epoca vikingilor”, când populațiile scandinave s-au stabilit prin Anglia, Irlanda, nordul Franței (Normandia), Islanda, pe coasta Mării Baltice și în Rusia. „Vikingii” au avut un impact profund asupra istoriei Europei medievale, dezvoltând rute comerciale maritime, construind așezări în mai multe părți ale Europei, iar descendenții lor, normanzii, au înființat Regatul Siciliei și au pus mâna pe coroana Angliei din anul 1066. Rușii de azi sunt și ei descendenți ai primilor coloniști scandinavi care au populat regiunea est-europeană dincolo de fluviile Nipru și Volga. Nu cunoșteau scrierea, dar inscripționau rune și credeau în mai mulți zei (Thor, Odin, Freya, Loki, Baldr). Dovezile arheologice atestă că erau pescari, fermieri, meșteșugari, negustori, fierari și marinari iscusiți. Au fost primii europeni care au pășit în „Lumea Nouă”, intrând în contact cu populațiile de indieni nativi americani. Sursa Foto: Shutterstock | Muzeul Național din Danemarca Autorul recomandă: Noi descoperiri despre VIKINGI: Pe o insulă baltică s-au descoperit cranii alungite ale unor femei scandinave

Prințesa Kate organizează o expoziție la un muzeu din Londra

printesa-kate-organizeaza-o-expozitie-la-un-muzeu-din-londra

Prințesa Kate a selectat obiecte din colecțiile Muzeului Victoria și Albert, alese în timpul unei vizite de luna trecută la o nouă filială a instituției. Kate a explicat cum a selecționat obiectele. „Obiectele pot spune o poveste. O colecție de obiecte poate crea o narațiune, atât despre trecutul nostru, cât și ca sursă de inspirație pentru viitor”, a scris Kate într-un mesaj care însoțește expoziția, potrivit Le Figaro. Printre piesele selectate se numără o vază de porțelan din dinastia Qing, realizată între 1662 și 1722, un costum de Oliver Messel conceput pentru baletul regal Frumoasa Adormită, interpretat în 1960, și un tablou cu un peisaj forestier realizată de autoarea de cărți pentru copii Beatrix Potter. Pentru a explora expoziția lui Kate, vizitatorii vor trebui să utilizeze noul sistem de vizionare la cerere al muzeului. Acest serviciu gratuit permite vizitatorilor să selecteze obiecte din catalogul online și apoi să programeze o întâlnire pentru a le viziona personal, însoțiți de un membru al personalului.

Un copil a deteriorat un tablou în valoare de aproximativ 50 de milioane de euro într-un muzeu din Rotterdam

un-copil-a-deteriorat-un-tablou-in-valoare-de-aproximativ-50-de-milioane-de-euro-intr-un-muzeu-din-rotterdam

Un copil a deteriorat grav opera de artă „Grey, Orange on Maroon, No. 8”, una dintre cele mai valoroase picturi ale Muzeului Boijmans Van Beuningen, din Rotterdam, Olanda. Prețul lucrării se ridică la aproximativ 50 de milioane de euro. Incidentul a avut loc la Depot Boijmans Van Beuningen, unde opera de artă era expusă în cadrul expoziţiei „Lievelingen”.  70 dintre cele mai populare piese ale colecţiei, de la Pieter Bruegel la Salvador Dalí, au fost expuse în spaţiul adiacent, după ce clădirea principală a muzeului a intrat în renovare. „Lucrarea lui Rothko a suferit deteriorări: o serie de zgârieturi vizibile pe suprafaţa nevopsită. Acest lucru s-a întâmplat deoarece un copil, într-un moment în care nu a fost supravegheat, a atins partea inferioară a lucrării”, a precizat purtătorul de cuvânt al muzeului. Conform primelor date, un copil a rămas nesupravegheat pentru un moment și atunci a deteriorat grav lucrarea. Pictura „Grey, Orange on Maroon, No. 8”, achiziţionată de Boijmans în 1970, este una dintre cele doar două picturi Rothko din Ţările de Jos şi se numără printre cele mai valoroase piese ale muzeului. Cum va fi restaurată pictura Momentan, muzeul nu a stabilit încă cum va fi restaurată pictura. „Investigăm în prezent, în colaborare cu experţi, care sunt următorii paşi pentru reparaţii”, au declarat reprezentanţii muzeului. „Ne aşteptăm ca lucrarea să poată fi expusă din nou în viitor”. Conform reprezentanților muzeului, deteriorarea este localizată pe secţiunea de pânză din jurul ramei. În anul 2022, colecţionarul de artă olandez Bert Kreuk a estimat că lucrarea „Grey, Orange on Maroon, No. 8” ar ajunge la o valoare cuprinsă între 40 şi 50 de milioane de euro dacă ar fi vândută. „Un Rothko cu trei culori valorează întotdeauna mai mult decât un Rothko cu două culori”, a declarat Kreuk în urmă cu 3 ani. Muzeul nu a dezvăluit cât ar putea costa reparaţia sau cine va plăti pentru ea. De obicei, muzeele îi fac pe vizitatori responsabili din punct de vedere financiar pentru daune, solicitând rambursarea costurilor prin intermediul asigurării persoanei respective. CITEȘTE ȘI: Noi ARESTĂRI în dosarul furtului tezaurului românesc din Olanda / Coiful de Coțofenești și brățările dacice, de negăsit LEGENDA apei tămăduitoare de la Mănăstirea Ghighiu. În fiecare an, mii de pelerini vin aici cu credință în vindecarea trupului și a sufletului Absolventă a Facultății de Jurnalism și Științele Comunicării, Oana Zvobodă a debutat în presă la televiziunea PrimaTV, în anul 2017. Între 2017 și 2020 a fost reporter la PrimaTV, unde … vezi toate articolele