Chimistul Marius Andruh, ales președinte al Academiei Române / A câștigat în fața filosofului Mircea Dumitru
Academicianul Marius Andruh este noul președinte al Academiei Române, după ce a obținut 84 de voturi în scrutinul desfășurat marți, 7 aprilie 2026, devansându-l clar pe contracandidatul său, filosoful Mircea Dumitru, care a adunat aproximativ 60 de voturi, potrivit EduPedu. Alegeri cu miză mare în forul suprem al culturii și științei din România Votul pentru alegerea președintelui Academiei Române a început la ora 10:00, membrii titulari, corespondenți și de onoare exprimându-și opțiunea atât fizic, cât și online. Potrivit regulilor instituției, câștigătorul trebuie să obțină o majoritate calificată de două treimi din voturile membrilor prezenți, nu o majoritate simplă. Procedura poate include două tururi de scrutin, însă rezultatul obținut de Marius Andruh indică o susținere consistentă în interiorul Academiei. Un nume asociat cu unul dintre cele mai importante verdicte de plagiat din România Marius Andruh este cunoscut și pentru rolul său decisiv în cel mai răsunător caz de etică academică din România: în 2012, în calitate de președinte al CNATDCU, el a anunțat oficial că teza de doctorat a fostului premier Victor Ponta este plagiată. Decizia a venit într-un context tensionat, în care instituția a fost chiar reorganizată în aceeași zi în care verdictul a fost făcut public. Continuitate în conducerea Academiei Andruh nu este un nume nou în conducerea instituției. A ocupat funcția de vicepreședinte al Academiei Române între 2022 și 2026 și a condus, timp de aproape două decenii, Secția de științe chimice. De asemenea, a fost director al Institutului de Chimie Organică și Supramoleculară „C. D. Nenițescu”. Cine este Marius Andruh – profilul noului președinte Marius Andruh (72 de ani) este unul dintre cei mai respectați chimiști români, cu o carieră academică și științifică de peste patru decenii. Originar din județul Buzău, a fost elev olimpic, premiat atât la nivel național, cât și internațional, și a absolvit ca șef de promoție Facultatea de Chimie a Universității din București. A obținut doctoratul în 1988, iar ulterior a urmat stagii postdoctorale în Franța și Germania, fiind bursier al prestigioasei Fundații „Alexander von Humboldt”. Cariera sa universitară este legată de Universitatea din București, unde a devenit profesor titular și ulterior profesor emerit, dar a avut și o activitate internațională intensă, ca profesor invitat la universități de top din Europa și America de Sud. În paralel, Andruh s-a implicat activ în promovarea științei, fiind inițiatorul conferințelor „Ora de știință”, un proiect dedicat popularizării cercetării în rândul publicului larg. Un mandat într-un context dificil al Academiei Române Alegerea lui Marius Andruh la conducerea Academiei Române vine într-un moment în care instituția este chemată să își consolideze rolul în spațiul public, inclusiv în domenii sensibile precum etica academică și promovarea științei. Noul președinte preia mandatul cu un profil puternic științific și cu o reputație legată de integritate profesională, într-un context în care credibilitatea instituțiilor academice rămâne o temă majoră în societatea românească.
Kanye West, interzis în Marea Britanie înainte de concertul programat la festivalul Wireless
Autoritățile britanice au decis să îi refuze accesul în Marea Britanie lui Kanye West, care urma să fie cap de afiș la festivalul Wireless din Londra, programat pentru luna iulie. Rapperul solicitase intrarea în Marea Britanie prin intermediul unei autorizații electronice de călătorie, însă această permisiune i-a fost respinsă de guvernul de la Londra. Potrivit unui oficial din cadrul Ministerului de Interne , prezența lui West „nu ar fi în interesul public”, notează Politico. Decizia a fost luată după reacții critice din partea oficialilor guvernamentali și a liderilor comunității evreiești, pe fondul istoricului artistului de declarații antisemite și mesaje considerate pro-naziste. Participarea sa la festival a atras critici din partea premierului Keir Starmer, care a declarat că este „profund îngrijorător” faptul că artistul a fost invitat „în ciuda declarațiilor sale antisemite anterioare și a elogierii nazismului”. În același timp, liderul Reform UK, Nigel Farage, s-a declarat împotriva interzicerii accesului în țară pe baza opiniilor exprimate, deși l-a calificat pe artist drept „odios”. „Ministerul de Interne i-a respins lui Ye autorizația electronică de călătorie. Prin urmare, Festivalul Wireless este anulat, iar banii vor fi rambursați tuturor deținătorilor de bilete”, a transmis organizatorul festivalului Wireless, citat de Sky News.
Andrei Miercure, actorul din Metronom, Cazul Samca sau Anul nou care n-a fost fost: Nu poți să pretinzi că ești artist, dacă nu ești în primul rând om
Andrei Miercure își amintește primul rol principal din lungmetrajul „Po tamburi”, dar vorbește și despre proiectele recente, precum „Cazul Samca”, acum în cinematografe și filmul „Cursa destinului” care se va lansa pe 21 aprilie în cinema. La acesta, Andrei a participat și ca acting coach pentru regizorul Andrei Borțică și detaliază cum se construiește un personaj, cum se depășesc blocajele și ce înseamnă lucrul într-o echipă în contexte diferite de producție. În același timp, Andrei Miercure vorbește despre relația cu actorii tineri, felul în care abordează texte dificile și echilibrul dintre exigență și sprijin, dar și despre direcțiile artistice care îl atrag în continuare, de la roluri care explorează zone mai puțin confortabile până la dorința de a experimenta și în zona comediei. MEDIAFAX: Ai absolvit UNATC în 2019 și ai început să lucrezi încă din perioada liceului în teatru și film și ai jucat și joci în producții foarte diferite ca registru. Există un numitor comun în alegerile tale sau îți urmezi pur și simplu intuiția atunci când alegi un rol? Andrei Miercure: Îmi place să cred că registrele diferite mă ajută să evoluez pe toate planurile. MEDIAFAX: În filmografia ta există personaje, de asemenea, foarte diferite între ele. Există roluri care au fost pentru tine un adevărat contra-emploi? Care au fost cele mai dificile și de ce? Andrei Miercure: Sincer, nu îmi dau seama, uitându-mă în spate, care rol abordat a fost un adevărat contra-emploi. De fiecare dată când am întâmpinat probleme sau blocaje în construcția unui caracter, am considerat că este un prilej bun de a săpa mai adânc în interiorul meu. MEDIAFAX: Care a fost rolul din filmografia ta pe care l-ai simțit cel mai greu de lăsat în urmă după filmare? Andrei Miercure: Krleza, din filmul „Po tamburi”- regizat de Stanislav Tomic, este personajul de care m-am despărțit cel mai greu. Poate pentru că imediat după terminarea filmărilor a venit pandemia peste noi, sau din simplul fapt că a fost primul rol principal într-un film de lungmetraj, producție internațională. Toată acea experiență a fost pur și simplu extraordinară. MEDIAFAX: Recent, te bucuri de mai multe premiere. „Cazul Samca” rulează acum în cinematografe, în aprilie ai premieră la Teatrul Evreiesc cu piesa „Nveile” (Hoitul) și urmează să se lanseze și filmul „Cursa Destinului” unde rolul tău l-a depășit pe cel de actor. Să le luăm pe rând. Andrei Miercure: Filmările pentru “Cazul Samca”, regizat de Horia Cucută și George ve Ganaeaard, mi-au adus aminte de un exercițiu foarte util pe care îl făceam în facultate, la cursul de actorie de film, cu domnii profesori Adrian Titieni și Gabriel Spahiu, în care trebuia să ne adaptăm stilul de joc în funcție de tipul de încadratură al filmării. Come and see! Premiera de la Teatrul Evreiesc de Stat mă face să cred că pot să fac față oricăror provocări pe care le poate ridica un spectacol/rol/producție. Iar filmul „Cursa Destinului” regizat de Andrei Borțică m-a învățat că ambiția și devotamentul sunt atribute esențiale pentru a duce la bun sfârșit un lucru. Pe lângă rolul mic pe care l-am avut în film, am fost și acting coach-ul lui Andrei și acest din urmă lucru mă face să spun că îmi doresc la un moment dat să pășesc i pe drumul profesoratului. MEDIAFAX: Pe platoul din Cursa Destinului, un film pe care Andrei l-a făcut în memoria tatălui său, el era simultan actor, regizor și scenarist. Tu erai, în același timp, coleg de scenă și omul care îl formase. Cum ați navigat în această dinamică? Andrei Miercure: Se sfătuia deseori cu mine și încerca să înglobeze în construcția filmului și a personajului său lucrurile pe care le discutam. A fost o colaborare cu multe provocări, de la căldurile lunii iulie, la tensiuni acumulate într-o perioadă intensă de muncă, dar în cele din urmă a reușit să facă față tuturor provocărilor, lucru care mă face să îl felicit pentru parcursul avut. MEDIAFAX: Andrei Borțică te-a descris ca pe omul fără de care nu ar fi putut duce meseria până la capăt. Cum primești o astfel de responsabilitate? Andrei Miercure: Cu seriozitate. Dacă cineva își pune încrederea în mine, voi face tot posibilul să nu dezamăgesc, dar în același timp, nu mă feresc să atrag atenția asupra lucrurilor esențiale pe care consider că ar trebui să le aibă un om și mai apoi un actor. Andrei crește și devine din ce în ce mai bine mobilat pe interior. Sper să nu ducă meseria până la capăt de acum, ci să continue să dobândească și mai multa experiență și să rămână omul plin de viață pe care îl cunosc. Bravo, Andrei! INTERVIU EXCLUSIV. Andrei Miercure: ”Cred că sunt o persoană atipică” MEDIAFAX: Ați lucrat împreună și pe texte dificile, precum Shakespeare, despre care Andrei spunea că îi păreau aproape imposibil de memorat la început. Cum îl ghidați pe un actor tânăr să intre în ritmul și logica unui astfel de text? Andrei Miercure: În primul rând, citirea completă a textului, descifrarea liniilor principale și secundare de acțiune și mai apoi lucru propriu zis pe text. Cam atât pot spune, în rest “eu nu strivesc corola de minuni a lumii și nu ucid cu mintea tainele ce le-ntâlnesc”. MEDIAFAX: În calitate de mentor, cum reușești să păstrezi echilibrul între exigență și sprijin, mai ales atunci când lucrezi cu actori foarte tineri? Andrei Miercure: Fiecare este diferit, așa că încerc mereu să îmi bazez stilul de lucru în funcție de comportamentul fiecăruia, de cerințele specifice fiecărui tip de personalitate. Exigența e bună atunci când simt că este nevoie să se integreze anumite limite, în rest, sprijin cât cuprinde. Un sprijin exigent, bineînțeles. MEDIAFAX: Ce sfat i-ai da astăzi lui Andrei, în acest moment al carierei lui, în care începe să își construiască propriile proiecte și propriul drum în cinema? Andrei Miercure: Să aibă curaj să se exprime. Să nu se oprească din a dori să crească. Să rămână fidel adevărului și să îl caute în toate aspectele vieții sale. Să fie cumpătat. Să aibă
YouTube a blocat un videoclip Nvidia cu milioane de vizualizări din cauza unei erori de copyright
Blocarea a afectat nu doar videoclipul original, ci și numeroase materiale publicate de creatori de conținut și publicații online care preluaseră imaginile, arată Il Post. Materialul publicat de Nvidia prezenta DLSS 5, o tehnologie bazată pe inteligență artificială care promite să îmbunătățească calitatea imaginilor din jocurile video. Înainte de a fi blocat, videoclipul acumulase peste două milioane de vizualizări pe YouTube. De asemenea, a fost preluat și analizat de numeroși creatori de conținut și publicații din domeniul tehnologiei. Problema de copyright și sistemul Content ID Potrivit unei analize realizate de site-ul de tehnologie DDay, problema a apărut după ce postul italian La7 a difuzat în cadrul unui jurnal de știri câteva imagini din prezentarea DLSS 5. Reportajul televiziunii a fost ulterior încărcat pe YouTube, așa cum se întâmplă frecvent cu materialele jurnalistice ale postului. În acel moment, sistemul automat al platformei, numit Content ID, a analizat videoclipul și a creat o „semnătură digitală” bazată pe elementele audio și vizuale ale materialului. Content ID este un sistem automat folosit de YouTube pentru detectarea încălcărilor de copyright. Atunci când un videoclip este încărcat pe platformă, sistemul îl compară cu o bază de date care conține semnături digitale ale altor materiale video. Dacă este identificată o potrivire, chiar și pentru câteva secunde, poate fi declanșată o revendicare de drepturi de autor. În unele cazuri, aceasta duce la blocarea automată a videoclipului. Un efect în lanț În situația videoclipului Nvidia, sistemul a identificat materialul difuzat de La7 drept conținut original și a atribuit automat drepturile de autor televiziunii. Astfel, videoclipul publicat de Nvidia, precum și alte materiale care foloseau imaginile, au fost blocate. Potrivit informațiilor publicate de DDay, nu există indicii că La7 ar fi cerut intenționat eliminarea videoclipului. Cel mai probabil, blocarea a fost cauzată de o eroare a sistemului automat de detectare. Content ID a fost creat de YouTube pentru a proteja titularii de drepturi împotriva utilizării neautorizate a materialelor video. Totuși, de-a lungul anilor, sistemul a fost criticat pentru erori care pot duce la blocări automate ale unor videoclipuri legitime. În astfel de cazuri, materialele sunt eliminate imediat, înainte ca o verificare manuală să stabilească dacă revendicarea este justificată. După câteva zile, videoclipul Nvidia a fost repus pe YouTube. Incidentul evidențiază însă limitele sistemelor automate de moderare și dificultățile în gestionarea drepturilor de autor pe platformele online.
Rapperul Offset a fost împușcat în Florida. Artistul este în stare stabilă
Incidentul a avut loc în zona de valet a complexului Seminole Hard Rock din orașul Hollywood, Florida. Un purtător de cuvânt al rapperului a confirmat că Offset a fost rănit și se află sub supraveghere medicală într-un spital. Starea exactă a artistului nu a fost făcută publică, însă reprezentanții săi au precizat că situația este stabilă. Autoritățile locale nu au confirmat oficial identitatea victimei, mai arată AP. Poliția investighează incidentul Departamentul de Poliție Seminole a anunțat că o persoană a fost rănită luni seară în zona de acces pentru valet a complexului hotelier și de divertisment. Potrivit poliției, rănile nu sunt considerate a pune viața în pericol. Două persoane au fost reținute pentru audieri, iar autoritățile au deschis o anchetă pentru a stabili circumstanțele incidentului. Poliția a precizat că zona este securizată și nu există un pericol pentru public. Rapper “Offset” (Cardi B’s ex-husband) was shot at the popular Seminole Hard Rock Casino in Hollywood, South Florida. Early reports say that he was shot in the leg and that he will be fine. pic.twitter.com/jNaamJYzTy — Anthony Brian Logan (ABL) 🇺🇸 (@ANTHONYBLOGAN) April 7, 2026 Offset, al cărui nume real este Kiari Kendrell Cephus, este cunoscut ca membru al grupului hip-hop Migos. Trupa a devenit una dintre cele mai influente din muzica rap în ultimul deceniu, câștigând popularitate cu hitul „Versace” lansat în 2013. Albumul „Culture”, lansat în 2018, a fost nominalizat la premiile Grammy pentru cel mai bun album rap. Tragedia din familia Migos Incidentul vine la câțiva ani după moartea rapperului Takeoff, vărul lui Offset și membru al grupului Migos. Takeoff a fost împușcat mortal în 2022 într-un incident petrecut în Houston. Offset a fost căsătorit cu rapperița Cardi B, cu care are trei copii. Cei doi s-au căsătorit în secret în 2017, la Atlanta. În 2024, Cardi B a anunțat că a depus actele de divorț. Ancheta privind incidentul din Florida este în desfășurare.
Directorul festivalului Wireless apără participarea lui Kanye West
Aceasta vine în urma reacțiilor negative la apariția programată a lui West în iulie, care a determinat retragerea sponsorilor de la evenimentul din Londra și critici din partea politicienilor, potrivit BBC. Vedeta a lansat anul trecut o melodie intitulată „Heil Hitler” și a vândut tricouri cu svastica. Ulterior, el și-a cerut scuze și a dat vina pe tulburarea sa bipolară. Melvin Benn, director general al Festival Republic, a declarat: „Iertarea și acordarea unei a doua șanse oamenilor devin o virtute pierdută într-o lume din ce în ce mai divizată”. Însă grupurile evreiești au criticat sprijinul acordat de Benn vedetei. Phil Rosenberg, președintele Consiliului Deputaților Evreilor Britanici, a afirmat că declarația șefului Wireless „nu va liniști pe mulți din comunitatea evreiască sau din alte comunități”. Guvernul analizează dacă lui West ar trebui să i se permită intrarea în Marea Britanie. Benn, care conduce Festival Republic, compania-mamă a Wireless Festival, a declarat că este un „antifascist profund angajat” și că a locuit într-un kibbutz, o comunitate din Israel, timp de multe luni în anii 1970. Într-o declarație, el a spus: „Ceea ce a spus Ye în trecut despre evrei și Hitler este la fel de respingător pentru mine pe cât este pentru comunitatea evreiască, pentru prim-ministru și pentru alții care au comentat și – luându-l la cuvânt – pentru Ye însuși acum”. „Aș ruga oamenii să-i ofere iertare și speranță” Benn a mai spus că, în ultimii 15 ani, a avut în viața sa o persoană care suferă de o boală mintală și că a „asistat la multe episoade de comportament josnic” pe care a trebuit să le ierte. „Dacă nu eram înainte, am devenit o persoană a iertării și a speranței în toate aspectele vieții mele, inclusiv în muncă”, a spus el. Wireless Festival nu îi oferă lui West o platformă pentru a „promova opinii de orice natură”, a spus Benn, ci doar pentru a interpreta melodii care sunt difuzate în prezent la radio și pe platformele de streaming și „ascultate și apreciate de milioane de oameni”. „Aș ruga oamenii să reflecteze asupra reacțiilor lor spontane de dezgust față de posibilitatea ca el să cânte (așa cum a fost și reacția mea) și să-i ofere iertare și speranță, așa cum am decis eu să fac”, a spus Benn. Controversele din ultimii an El a adăugat că West are „dreptul legal de a intra în țară și de a cânta în această țară”. West, cunoscut acum sub numele de Ye, a stârnit indignare în ultimii ani din cauza comentariilor antisemite și pro-naziste. El a spus că regretă și că este „profund mortificat” de acțiunile sale și că tulburarea sa bipolară înseamnă că „ești maniacal, nu crezi că ești bolnav”. Rosenberg, președintele organismului reprezentativ Consiliul Deputaților Evreilor Britanici, a declarat pentru BBC: „Cele două fapte cheie rămân că Kanye West s-a proclamat nazist și că Wireless va beneficia financiar de pe urma spectacolului său”. Între timp, Consiliul de Conducere Evreiesc a declarat că este „profund dezamăgit” de declarația lui Benn, „care demonstrează o clară neînțelegere a problemei în cauză”. După anunțul că West va fi cap de afiș la Wireless Festival, mărci precum Pepsi, Rockstar Energy și Diageo s-au retras din calitatea de sponsori ai evenimentului. Festivalul, care se desfășoară în Finsbury Park și atrage până la 150.000 de persoane în fiecare an, este programat să aibă loc în perioada 10-12 iulie.
Pompei, cartografiat digital după opt luni de analiză cu drone și radar. Datele vor ghida viitoarele restaurări
Noile date ar urma să ajute autoritățile să decidă mai eficient ce zone trebuie restaurate cu prioritate. Echipe formate din arhitecți, ingineri, restauratori și arheologi au analizat aproximativ 1.200 de structuri din orașul antic. Acestea includ locuințe, ateliere și alte construcții care conțin peste 13.000 de încăperi. Pentru fiecare element important – pereți, pardoseli, fresce sau mozaicuri – experții au întocmit o fișă tehnică privind starea de conservare. În total, au fost realizate aproximativ 70.000 de astfel de fișe, mai arată Il Post. Restaurările vor fi stabilite pe baza datelor Până acum, multe intervenții de restaurare erau decise în principal pe baza experienței specialiștilor. Noul sistem permite stabilirea priorităților folosind date precise despre deteriorarea fiecărui element arhitectural. În fiecare fișă sunt notate defectele identificate, dimensiunea acestora și impactul asupra stării de conservare. Pe baza acestor informații sunt calculați indicatori precum nivelul general de degradare sau riscul de deteriorare. Ruinele orașului Pompei. Sursa foto: captură video Toate datele au fost introduse într-un sistem informatic dezvoltat în colaborare cu Universitatea din Salerno și compania Visivalab. Platforma include și o aplicație web care permite specialiștilor să raporteze în timp real eventuale probleme observate în sit. Aceștia pot adăuga fotografii și actualiza starea clădirilor sau a elementelor arhitecturale. Plan de intervenții pentru următorii ani Pe baza informațiilor colectate, autoritățile au elaborat un plan de lucrări pentru următorii trei ani. Programul include atât intervenții de întreținere curentă, cât și restaurări mai complexe. Scopul sistemului este de a face intervențiile mai eficiente și mai sustenabile din punct de vedere economic. Proiectul de monitorizare va continua și în anii următori. Evaluările detaliate realizate de specialiști ar urma să fie repetate anual. În paralel, dronele și sistemele radar vor analiza situl lunar pentru a detecta schimbări precum infiltrații de apă, apariția vegetației, fisuri în structuri sau eventuale tasări ale terenului. Compararea imaginilor colectate în timp va permite identificarea rapidă a zonelor în care apar deteriorări noi.
Noi premiere pentru piața de artă din România, în a doua parte a colecției Darius Vâlcov. Artmark scoate la licitație un Renoir, o serie Andy Warhol și ceramică pictată de Picasso
După licitația de succes din februarie, adjudecată 100% și soldată cu încasări de aproape 800.000 de euro pentru cele 34 de lucrări vândute, Artmark propune ca punct central al evenimentului programat pentru data de 23 aprilie, live și online, o pictură semnată de Pierre-Auguste Renoir, intitulată „Baigneuse” (cca. 1890). Aceasta are în licitația Artmark prețul de pornire de 80.000 de euro. Este pentru prima dată în România când se tranzacționează o pictură a renumitului artist care – alături de Claude Monet, Alfred Sisley ori Paul Cézanne – se numără printre inițiatorii curentului impresionist, potrivit reprezentanților casei de licitații. Până să ajungă în colecția Vâlcov, opera a făcut parte din numeroase și importante colecții de artă din Franța, începând cu cea a unui renumit dealer de artă francez, Pierre Cornette de Saint-Cyr. La mai bine de 100 de ani de la moartea sa, Pierre-Auguste Renoir este încă recunoscut în întreaga lume pentru portretele intimiste și peisajele idilice, așa cum este și acest nud. Lucrarea „Baigneuse” aparține perioadei târzii a artistului, când, după contactul cu Renașterea italiană, Renoir a îmbinat libertatea impresionistă cu rigoarea desenului clasic. Nudurile sale, construite din tonuri calde și linii fluide, au redefinit reprezentarea corpului în modernitate, iar prezența unei asemenea opere pe piața românească marchează o rară oportunitate de colecționare cu relevanță muzeală. Atmosferă de Studio 54 Un al doilea nucleu de interes al noii licitații cu opere din „Colecția Vâlcov” îl constituie seria de schițe realizate de Andy Warhol înainte de era pop-art și cunoscute cu titlul generic „In the Bottom of My Garden”. Tot de Andy Warhol este și o schiță a bunului său prieten, scriitorul Victor Hugo, care i-a fost muză pentru multe din proiectele sale, precum și două fotografii de epocă din vremea faimoaselor petreceri de la Studio 54. Conform sursei citate, serigrafia „Some Men Need Help” a fost realizată de Andy Warhol în perioada anilor ‘80, pentru un spectacol ce urmărea povestea a doi bărbați ce se confruntă cu alcoolismul. Este vorba de un afiș realizat folosind o fotografie cu actorii din distribuția producției. Lucrarea, făcută cu tehnica silkscreen, prezintă trăsături caracteristice operei lui Warhol din acea perioadă. Artistul a combinat blocuri de culoare care, prin neregularitatea lor și prin faptul că depășesc conturul imaginii, par a fi realizate în tehnica denumită colaj. De asemenea, noua licitație a colecției Vâlcov aduce în atenția publicului câteva piese din celebra serie de ceramică pictată de Pablo Picasso. După ce s-a mutat, în 1947, în sudul Franței, Pablo Picasso a început să picteze aproape obsesiv diverse vase de ceramică și a colaborat chiar cu un atelier renumit, Madoura, condus de Suzanne și Georges Ramié. Ceramica pictată de Picasso este astăzi considerată o extensie esențială a limbajului său artistic: artistul a produs peste 3.500 de modele, transformând obiectul utilitar într-o formă sculpturală și narativă. Iar piese precum „Cavalier et cheval (Cavalerul și calul)” (1952) și „Picador et Taureau (Picadorul și taurul)” (1953) reflectă fascinația sa pentru mitologia coridei și spontaneitatea desenului. Cele două obiecte de artă decorativă au în evenimentul Artmark prețuri de pornire de 6.000, respectiv 2.000 de euro. „Dimensiunea istorică a licitației este completată de artefacte precolumbiene – statuete din culturile Colima (100-250 e.n.) și Chupícuaro (100 î.e.n.-100 e.n.) — cu prețuri de pornire de 1.000 de euro, dar și un vas funerar Marajoara (cca. 800–1400 e.n.) – de la 4.000 de euro. Aceste piese oferă o perspectivă rară asupra civilizațiilor amerindiene, unde funcția ritualică și expresia artistică se împletesc într-un limbaj simbolic sofisticat” , arată organizatorii. Nu în ultimul rând, selecția este consolidată de prezența marilor maeștri ai artei românești – Nicolae Grigorescu, Theodor Aman, Nicolae Tonitza – alături de artiști moderni și contemporani precum Victor Brauner, Jules Perahim sau Ștefan Câlția, configurând un dialog coerent între patrimoniu și modernitate. Această licitație vine într-un context de creștere accelerată a pieței de artă din Europa Centrală și de Est, confirmat de recentele rezultate comunicate de Casa de Licitații A10 by Artmark – vânzări de peste 2,8 milioane de euro în sezonul de Primăvară 2026. Într-un climat economic marcat de incertitudini, arta își reafirmă statutul de activ cultural și investițional stabil, iar reintroducerea în circuitul public a unor opere cu proveniență internațională contribuie la maturizarea pieței locale. „Evenimentul nu este doar o licitație, ci și o radiografie a gustului colecționar contemporan: de la impresionism la pop art, de la artefact arhaic la modernitate radicală. O astfel de concentrare de valori, într-un singur catalog, poziționează piața românească într-un dialog real cu marile scene internaționale ale artei”, potrivit organizatorilor. Evenimentul este programat în data de 23 aprilie, de la ora 18.00, atât la Palatul Cesianu-Racoviță din Capitală (str. C.A. Rosetti nr. 5), cât și pe Platforma Artmark Live. Până la data licitației, publicul poate vedea întreaga selecție de opere la Galeriile Artmark, cu intrare liberă, zilnic, de luni până duminică, de la 10.00 la 20.00. Și catalogul licitației poate fi răsfoit online, pe site-ul artmark, de asemenea cu acces nelimitat. Pot fi deja depuse și oferte de licitație, pentru fiecare operă în parte. Este necesară doar întocmirea unui cont de colecționar, aici (https://www.artmark.ro/ro/inregistrare), proces care este, de asemenea, gratuit. De precizat că, potrivit legislației fiscale și legii speciale a patrimoniului cultural, valorificarea silită a bunurilor culturale mobile nu se realizează direct de ANAF, ci exclusiv prin intermediul unui operator cultural autorizat de Ministerul Culturii, în cadrul unei licitații comerciale obișnuite. Achiziția acestor opere nu este supusă unui regim juridic diferit față de orice altă licitație de artă. Publicul este invitat să vizioneze expoziția dedicată și să participe la licitație, în sală sau online, în condiții egale de transparență și acces.
Credințele ciudate ale Săptămânii Mari
Este denumită Săptămâna Patimilor, Săptămâna Mare sau Săptămâna Neagră. O perioadă de reflecție interioară, de liniște și recompunere, speranță și bucuria Învierii Mântuitorului, care este promisiunea propriei noastre învieri. În calendarul religios românesc, credințele vechi se împletesc cu ritualuri și tradiții diferite, în funcție de zona geografică. Există credința în popor că cine moare în Săptămâna Mare nu ajunge în rai, pentru că acesta ar fi „închis”, însă cine moare în Săptămâna Luminată se duce direct în rai. În fiecare seară, în biserica ortodoxă se țin Deniile – slujbe speciale de comemorare a momentelor celor mai importante dinaintea răstignirii Domnului. Ce este denia Cuvântul „denie” vine din termenul slavon „denije”, care înseamnă „slujbă zilnică”. În tradiția ortodoxă, aceste slujbe aparțineau zilei următoare, pentru că, pe tradiția veche, ziua începe de la apus, de aceea se țin seara. Prin urmare, denia este o slujbă de dimineață, dar oficiată seara, pentru că seara începe „a doua zi”. Deniile sunt dedicate ultimelor zile ale vieții pe pământ a lui Hristos. Săptămâna Mare înseamnă post sever (chiar negru, dacă se poate), înseamnă curățenie generală (în casă, dar și în suflet, prin spovedire), împăcare și iertare între toți cei dimprejur, căci dacă natura se înnoiește în fiecare primvară, cu cât mai mult sufletele oamenilor? Lunea este dedicată dereticării prin case, văruitului caselor, curățării grădinilor, pentru ca totul să pornească dintr-un loc bun. „Marția Seacă” și ritualuri de protecție În unele regiuni, Sfânta și Marea Marți se mai numește „Marția Seacă”. Această zi se ține pentru ca recoltele să nu sece, vacile să dea lapte și ite-așa, dă și norocul peste tine (deci nu seacă!). Cine ține Marțea Mare (adică ține post, se roagă, e curat, iartă, împacă), atunci boala și sărăcia se țin departe de el. Sfânta și Marea Miercuri Sfânta și Marea Miercuri este ultima zi a „judecății satului”. Copiii merg cu colindulouălor. Pe vremuri, se practica „strigarea peste sat”, un soi de satiră publică în care sunt batjocorite metehnele satului, defectele comunității. Sfânta și Marea Joi Sfânta și Marea Joi este una dintre cele mai importante zile. În tradiția populară există credința că morții se întorc acasă. Se aprind focuri pentru a le lumina drumul. Se face pomană cu colaci, vin și miere. În această zi se vopsesc ouăle, considerate protectoare. Oul este simbolul începutului, al regenerării, oul simbolizează nașterea, viața, speranța. Tot azi se pregătește pasca și se coc cozonacii. Mai există și acum credința în figura mitică a Joimăriței, o ceva care pedepsește lenea. Sfânta și Marea Vineri Sfânta și Marea Vineri este ziua durerii, pentru că acum Mântuitorul moare pe cruce pentru păcatele oamenilor, El cel fără de păcat. Este cea mai strictă zi din punct de vedere alimentar. Credincioșii țin post negru, nu lucrează, nu gătesc, nu aprind focul. În credința populară, există credința că cine se scaldă în apă rece e sănătos tot anul. Casele se ocolesc cu lumânări aprinse pentru protecție. Sfânta și Marea Sâmbătă Sâmbăta Mare este dedicată pregătirilor finale. Se gătește mielul, se pregătește coșul pentru biserică, se fac ultimele curățenii. Pasca și cozonacul nu se gătesc degeaba, ele au semnificații profunde și au legătură cu „dulceața vieții celei veșnice, alături de Hristos”. În tradiția populară există credința că cerurile se deschid în noaptea de Paști, că focurile aprinse și privegherea (asistarea la Sf. Liturghie a Învierii) aduc protecție.
De ce sunt ouăle și iepurii simboluri ale Paștelui. Originea unor tradiții vechi de secole
Printre cele mai cunoscute simboluri ale Paștelui se numără ouăle și iepurii, elemente asociate în mod frecvent cu ideea de renaștere și fertilitate. Paștele este sărbătorit într-o zi de duminică deoarece, potrivit Evangheliilor, mormântul gol al lui Iisus a fost descoperit în ziua următoare sabatului. Data exactă a sărbătorii variază de la an la an. Calculul este stabilit în funcție de calendarul lunar: Paștele se sărbătorește în prima duminică după prima lună plină de după echinocțiul de primăvară. Acest sistem de calcul este folosit de aproape 1.700 de ani, mai arată Il Post. Ouăle, simbol al vieții și al învierii Ouăle sunt unul dintre cele mai vechi simboluri asociate Paștelui. Primele comunități creștine le foloseau ca simbol religios, vopsindu-le în roșu pentru a aminti de sângele lui Hristos. Ouăle erau decorate cu cruci sau alte semne religioase. O legendă populară spune că Maria Magdalena i-ar fi arătat împăratului roman Tiberius un ou roșu atunci când a anunțat învierea lui Iisus. Tradiția ouălor vopsite s-a păstrat până astăzi în multe țări ortodoxe și din Europa de Est. Răspândirea tradiției ouălor pascale este legată și de regulile Postului Mare, perioada de aproximativ 40 de zile care precede Paștele. În trecut, credincioșilor li se interzicea consumul de carne și ouă în această perioadă. Cum găinile continuau să depună ouă, acestea erau fierte pentru a fi conservate. La finalul postului, ouăle erau decorate și consumate în timpul sărbătorilor. Apariția ouălor de ciocolată și asocierea iepurelui cu Paștele Versiunea modernă a ouălor de Paște, realizată din ciocolată, a apărut mult mai târziu. În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, progresele în procesarea cacao au permis fabricarea ouălor de ciocolată goale, produse în matrițe. În 1875, compania britanică Cadbury a creat primul ou de ciocolată cu surpriză în interior. Câteva decenii mai târziu, a introdus și ouăle din ciocolată cu lapte, care au devenit cele mai populare. Iepurele este un alt simbol foarte cunoscut al sărbătorii, deși nu apare în Evanghelii și nu făcea parte din simbolistica primilor creștini. Legătura sa cu Paștele este asociată cel mai probabil cu tradiții precreștine legate de fertilitate și renașterea naturii. În Antichitate, iepurele era considerat un simbol al fertilității datorită capacității sale ridicate de reproducere și era asociat cu revenirea vieții după iarnă. Tradiția iepurașului de Paște În timp, simbolul iepurelui s-a suprapus peste celebrarea Paștelui, care are loc primăvara. În țările din nordul Europei și în Statele Unite s-a dezvoltat tradiția „iepurașului de Paște”, care aduce cadouri copiilor. În aceste țări este popular și jocul „vânătorii de ouă”. În joc, copiii trebuie să găsească ouă ascunse în grădini sau în case. Astăzi, ouăle și iepurele au devenit unele dintre cele mai recunoscute simboluri ale sărbătorii pascale, combinând tradiții religioase, obiceiuri populare și elemente culturale apărute de-a lungul secolelor.