Etichetă: Cultură

GALERIE FOTO: Producție mare de varză, cumpărători lipsă

Producătorii de varză din judetul Olt au producție mare de varză , dar nu se vinde. Chiar dacă prețul este foarte mic, marfa nu atrage cumpărători. Legumicultorii au decis fie să doneze cantităţi mari celor dispuşi să recolteze varza, fie să o folosească pentru hrana animalelor ori să o toace cu utilajele pe teren. Fermierii deja vorbesc de pierderi foarte mari. Fermierul Ion Dumitrașcu deține zeci de hectare de teren agricol în Cilieni, județul Olt. 2 hectare le-a cultivat cu varză timpurie. Nu a reușit să vândă nimic din producție și a abandonat-o pe câmp. „Este un an dezastruos pentru noi. Nu am vândut nimic. Am rămas cu ea pe câmp. O dăm la animale”, spune fermierul. Varza se vinde și cu 30 de bani în Cilieni, însă nici în asemenea condiții nu există cumpărători. În comunele Cilieni și Rusănești, localități renumite pentru această legumă, s-au cultivat 150 de hectare de varză timpurie. Autorul recomandă:

Jaf într-un muzeu din Franța. A fost furată o banană care valorează milioane de dolari

Un nou jaf a avut loc într-un muzeu din Franța. De data aceasta, a fost furată o banană care valorează milioane de dolari. Este vorba despre o banană care făcea parte din celebra operă „Comedian”, realizată de artistul italian Maurizio Cattelan. „Lovitura” a fost dată la muzeul Muzeul Centre Pompidou-Metz, din estul Franței, au anunțat reprezentanții instituției, care au depus o plângere penală pentru furt împotriva unor persoane necunoscute. „Comedian”, o lucrare controversată Potrivit reprezentanților muzeului, banana a fost, deja, înlocuită, astfel încât opera lui Cattelan să poată fi expusă în continuare. Lucrarea „Comedian” este una extrem de controversată, dar în același timp acest lucru i-a atras faima. „Comedian” înseamnă, de fapt, o banană fixată pe perete cu bandă adezivă. Este, fără doar și poate, cea mai cunoscută creație a lui Maurizio Cattelan. Opera a stârnit dezbateri încă de la prezentarea sa, în 2019, la târgul de artă Art Basel Miami Beach. Atunci, a fost oferită spre vânzare pentru 120.000 de dolari. În timp, însă, valoarea lucrării a crescut considerabil. În 2024, antreprenorul din domeniul criptomonedelor Justin Sun a cumpărat o versiune a operei pentru 5,2 milioane de dolari. După numai câteva zile de la achiziție, el a mâncat banana în fața camerelor de filmat, la Hong Kong. Acesta nu este un incident izolat, opera lui Cattelan fiind afectată și în trecut. De altfel, banana este înlocuită periodic, fiind un produs perisabil. În iulie 2025, un vizitator a mâncat banana. Atunci, personalul de securitate a intervenit rapid și a montat un alt fruct, iar instituția nu a depus plângere. Totuș, de data asta, muzeul a sesizat autoritățile deoarece autorul furtului nu a fost identificat. Reprezentanții instituției susțin că situația ridică și o problemă de respect față de opera de artă. Cine este Maurizio Cattelan Artistul Maurizio Cattelan este faimos și pentru lucrarea „America”. Opera sa reprezintă un vas de toaletă funcțional realizat din aur de 18 carate. În luna martie, un tribunal din Marea Britanie Britanie a condamnat doi bărbați pentru furtul acestei opere. Obiectul a fost sustras în timpul unei expoziții organizate în Regatul Unit. Dezmembrată de către hoți, opera nu a mai fost recuperată. RECOMANDAREA AUTORULUI: Banana lipită cu bandă adezivă a artistului Maurizio Cattelan, scoasă la licitație. Prețul URIAȘ pentru care ar putea fi vândută

Zilele Constantin Brâncuși aduc la Craiova expoziții, concerte și spectacole

Evenimentul este organizat de Marea Lojă Națională din România, în parteneriat cu Asociația Craiova Unită, Consiliul Județean Dolj, Primăria Municipiului Craiova și DIGI, și își propune să pună în valoare patrimoniul cultural al regiunii. Timp de trei zile, instituții importante ale orașului, de la Filarmonica „Oltenia” și Muzeul de Artă, până la Centrul Brâncuși și Teatrul de Vară, vor găzdui concerte festive, expoziții de documente rare, conferințe și spectacole de balet. Concerte, expoziții și conferințe dedicate lui Brâncuși Programul deschis publicului larg începe vineri, 29 mai, când evenimentele culturale se vor desfășura în mai multe puncte importante ale orașului. Ziua debutează la Filarmonica „Oltenia” cu un concert festiv dirijat de Daniel Jinga și continuă în Sala Oglinzilor din cadrul Muzeului de Artă Craiova. Aici, publicul va putea participa la expoziția și conferința pictorului Vasile Fuiorea, precum și la lansarea antologiei de poezii „Cuvinte sculptate”, semnată de prof. univ. dr. Ion Deaconescu, volum dedicat marelui sculptor. Seara va fi dedicată Centrului Brâncuși, unde programul „Brâncuși – Zborul spre infinit” va include o expoziție cu documente rare din colecția Gelu Birău, conferința științifică „Brâncuși între seceră și ciocan”, susținută de Adrian Tudor, și proiecția filmului „Brâncuși, scrisoare imaginară”, în regia lui Cornel Mihalache. Programul va fi completat de momente muzicale și de un spectacol de balet susținut de Opera Română Craiova. Vizite ghidate, sculptură live și acțiuni caritabile Sâmbătă, 30 mai, programul este dedicat vizitelor prin oraș și acțiunilor caritabile. Dimineața va începe cu vizite ghidate în mai multe puncte de atracție locală, oferind participanților ocazia de a descoperi instituții precum Muzeul de Istorie, Muzeul Cărții și Exilului Românesc sau Catedrala Mitropolitană „Sf. Dumitru”. În paralel, în Parcul Nicolae Romanescu, artiștii Dan Munteanu, Cosmin Mareș și Gigi Opriș vor realiza un atelier de sculptură live, acompaniați la prânz de Fanfara Militară. Finalul manifestărilor va avea loc la Teatrul de Vară, printr-un concert festiv al Operei Române Craiova, urmat de Balul de Caritate al evenimentului, găzduit de Restaurantul „Smart Pub by Voila” din Preajba. Balul va include o tombolă cu premii și o licitație cu obiecte de artă. Încasările vor fi direcționate către scopuri caritabile. „Zilele Constantin Brâncuși” de la Craiova fac parte dintr-o inițiativă mai amplă dedicată sculptorului. Manifestările sunt incluse în programul extins al Anului „Constantin Brâncuși”, proclamat oficial de Marea Lojă Națională din România pentru a marca împlinirea a 150 de ani de la nașterea artistului de la Hobița, în perioada 1876-2026. Prin acest demers, MLNR spune că urmărește să contribuie la conservarea și promovarea valorilor culturale românești și la reafirmarea rolului lui Constantin Brâncuși în identitatea culturală națională.

Craiova celebrează moștenirea lui Constantin Brâncuși. Trei zile dedicate artei și culturii în Cetatea Băniei

În perioada 28-30 mai 2026, Craiova va deveni unul dintre principalele centre culturale ale țării. Evenimentul „Zilele Constantin Brâncuși” reprezintă o manifestare dedicată marelui sculptor român și influenței sale asupra artei moderne. Organizate de Marea Lojă Națională din România, alături de Asociația Craiova Unită, Consiliul Județean Dolj, Primăria Municipiului Craiova și DIGI, „Zilele Constantin Brâncuși” propun un program construit în jurul artei, patrimoniului și dialogului cultural. Concerte și expoziții dedicate lui Brâncuși Pe parcursul celor trei zile, Filarmonica „Oltenia”, Muzeul de Artă, Centrul Brâncuși și Teatrul de Vară vor găzdui concerte, expoziții, conferințe și spectacole dedicate operei marelui sculptor. Manifestările vor începe vineri, 29 mai, cu un concert festiv organizat la Filarmonica Oltenia, sub bagheta dirijorului Daniel Jinga. Programul continuă la Muzeul de Artă, în Sala Oglinzilor, unde vizitatorii vor putea participa la o expoziție și o conferință susținute de pictorul Vasile Fuiorea. Cu această ocazie va fi lansat volumul de poezie „Cuvinte sculptate”, semnat de profesorul universitar Ion Deaconescu. În fine, seara va fi rezervată evenimentelor de la Centrul Brâncuși, care încep cu expoziția unor documente rare din colecția lui Gelu Birău. De asemenea, vizitatorii vor asista la conferința „Brâncuși între seceră și ciocan”, susținută de Adrian Tudor, și vor urmări proiecția filmului „Brâncuși, scrisoare imaginară”, regizat de Cornel Mihalache. Programul artistic este completat de momente muzicale rafinate și de un spectacol de balet de excepție oferit de Opera Română Craiova. Pentru ziua de sâmbătă, accentul va fi pus pe patrimoniul local și implicarea comunitară. Sunt programate tururi ghidate prin cele mai importante obiective culturale și istorice ale orașului, inclusiv Muzeul de Istorie, Muzeul Cărții și Exilului Românesc și Catedrala Mitropolitană „Sfântul Dumitru”. În Parcul Nicolae Romanescu vor avea loc demonstrații de sculptură live realizate de artiștii Dan Munteanu, Cosmin Mareș și Gigi Opriș. Nu va lipsi Fanfara Militară, care va oferi un moment artistic de neuitat. Evenimentul se va încheia cu un concert festiv organizat la Teatrul de Vară și cu Balul de Caritate găzduit de restaurantul „Smart Pub by Voila”. Momentul include și o tombolă cu premii și o licitație cu obiecte de artă. Toate încasările vor fi direcționate către scopuri caritabile. Omagiu adus lui Brâncuși la 150 de ani de la naștere „Zilele Constantin Brâncuși” fac parte din programul dedicat Anului „Constantin Brâncuși”. Inițiativa a fost lansată pentru a marca 150 de ani de la nașterea sculptorului originar din Hobița, județul Gorj. Prin această serie de manifestări, organizatorii își propun să promoveze patrimoniul cultural românesc și să readucă în atenția publicului contribuția esențială pe care Constantin Brâncuși a avut-o în istoria artei universale. RECOMANDAREA AUTORULUI: Record absolut pentru o operă de Brâncuși. “Danaidă” a fost vândută la New York cu peste 100 de milioane de dolari Alin Comșa, despre profeția lui Constantin Brâncuși, la podcast „Altceva”: „Arta este condiția de a trăi” Berlinezii au stat într-o coloană infinită pentru a vedea expoziția lui Constantin Brâncuși

Studiu. Vrei să încetinești îmbătrânirea? Arta și cultura, consumate zilnic, pot avea un efect protector

Persoanele care participă regulat la activități artistice și culturale ar putea îmbătrâni mai lent la nivel biologic, arată un studiu al University College London (UCL), care compară efectele acestora cu cele ale exercițiilor fizice, relatează Euronews. Cercetarea, publicată în revista „Innovation in Aging”, precizează că implicarea constantă a oamenilor în activități precum vizitarea muzeelor, cântatul într-un cor sau participarea la cursuri creative poate avea efecte pozitive asupra organismului, inclusiv asupra ADN-ului. Participarea la cultură și ritmul îmbătrânirii Studiul a analizat datele a 3.556 de adulți din Marea Britanie. Apoi a fost realizată o comparație cu răspunsurile din sondaje care includeau analize de sânge ale persoanelor. S-au putut observa diferențe între frecvența activităților culturale și modificările chimice ale ADN-ului asociate cu îmbătrânirea biologică. Rezultatele arată că persoanele care se implică mai des în activități artistice și culturale, și participă la mai multe tipuri de astfel de activități, par să aibă un ritm mai lent de îmbătrânire biologică. Cei care participau cel puțin o dată pe săptămână la astfel de activități culturale păreau să îmbătrânească cu aproximativ 4% mai lent decât cei care le făceau rar. Cercetătorii au observat că diferența este comparabilă cu cea dintre persoanele care fac activități fizice în mod regulat și cele sedentare. Autorul principal, Feifei Bu, a declarat: „Studiul nostru oferă primele dovezi că implicarea în arte și cultură este legată de un ritm mai lent al îmbătrânirii biologice. Acest lucru se bazează pe un număr tot mai mare de dovezi despre impactul artelor asupra sănătății, activitățile artistice demonstrându-se că reduc stresul, reduc inflamația și îmbunătățesc riscul de boli cardiovasculare, așa cum se știe că face exercițiile fizice.” Rezultatele au fost mai evidente în rândul adulților de peste 40 de ani și au rămas valabile chiar și după adăugarea unor factori precum greutatea, fumatul, educația sau venitul. „Aceste rezultate demonstrează impactul artelor asupra sănătății la nivel biologic. Ele oferă dovezi pentru ca implicarea în artă și cultură să fie recunoscută ca un comportament care promovează sănătatea, într-un mod similar cu exercițiile fizice.”, a precizat autoarea principală, Daisy Fancourt. „Studiul nostru sugerează, de asemenea, că implicarea într-o varietate de activități artistice poate fi utilă. Acest lucru se poate datora faptului că fiecare activitate are diferite «ingrediente» care ajută la sănătate, cum ar fi stimularea fizică, cognitivă, emoțională sau socială.”, a adăugat ea. Ce sunt „ceasurile epigenetice” Printre cele mai interesante aspecte ale studiului este faptul că cercetătorii au folosit șapte tipuri de „ceasuri epigenetice”, instrumente care analizează modificările chimice ale ADN-ului pentru a estima ritmul îmbătrânirii biologice. Două dintre ele, DunedinPoAm și DunedinPACE, măsoară cât de repede îmbătrânește organismul, iar scorurile mai mari sunt asociate cu riscuri mai mari de boli. În cazul DunedinPACE, participarea la activități artistice de cel puțin trei ori pe an a fost asociată cu o îmbătrânire cu 2% mai lentă, participarea lunară cu 3%, iar cea săptămânală cu 4%, comparativ cu persoanele care participă rar. Cercetătorii au comparat această diferență cu cea observată între fumători și foști fumători. La testul PhenoAge, persoanele implicate săptămânal în activități culturale păreau, în medie, cu aproximativ un an mai tinere biologic decât cele care participau rar. Prin comparație, activitatea fizică regulată era asociată cu o diferență de puțin peste jumătate de an. Cercetătorii spun însă că exercițiile fizice rămân cele mai importante pentru sănătate, iar arta nu le înlocuiește, ci, mai degrabă, le completează.

Toată lumea știe, Shakespeare în Bănie. „WILL matters” la Craiova

Toată lumea știe, Shakespeare în Bănie. Festivalul „WILL matters” la Craiova a demarat. Programul din 2026 al Festivalului Internaţional Shakespeare, care are loc între 21 şi 31 mai la Craiova, reuneşte 450 de spectacole şi evenimente, desfăşurate în peste 60 de spaţii din Craiova şi zona metropolitană, cu artişti, companii, regizori şi creatori din întreaga lume, publică Mediafax. WILL matters/Voinţa naşte materie” Tema din acest an este „WILL matters / Voinţa naşte materie”, o invitaţie de a descoperi voinţa ca energie creatoare, într-un oraş care, timp de 11 zile, se transformă într-o scenă deschisă. „Craiova este locul în care Estul şi Vestul se întâlnesc, iar universalitatea lui Shakespeare devine tangibilă. De aproape două decenii, scena japoneză de teatru shakespearian are legături strânse cu festivalul de la Craiova. Japonezii în Bănie Un moment de referinţă a fost spectacolul Richard al II-lea, semnat de regizorul de renume internaţional Yukio Ninagawa. Continuând această istorie bogată, săptămâna viitoare, patru companii japoneze vor fi prezente în festival, în zona teatrului, dansului şi muzicii. Cred că, prin acest festival, schimburile româno-japoneze în domeniul artelor spectacolului vor continua să se dezvolte, atât în profunzime, cât şi ca amploare”, a afirmat E.S. Takashi Katae, Ambasadorul Japoniei în România, într-o conferinţă de presă la Bucureşti. E.S. Giles Portman: „Shakespeare Craiova o experienţă extraordinară” „Mesajul meu principal este: mergeţi şi descoperiţi Festivalul Internaţional Shakespeare Craiova pentru că este o experienţă extraordinară. Este uriaş, se întâmplă în teatre, pe stradă, în parc, este tradiţional, este modern, propune adaptări diferite, aşa că există ceva pentru fiecare. Iar asta este exact ceea ce a făcut Shakespeare: a luat toate poveştile şi le-a transformat pentru contexte noi. Asta face şi Craiova, pentru un public cu adevărat internaţional”, a mărturisit E.S. Giles Portman, ambasadorul Regatului Unit al Marii Britanii şi Irlandei de Nord în România. Un accent important al ediţiei este extinderea festivalului către comunităţi diverse, prin secţiuni precum Shakespeare Village, Shakespeare Squares, Shakespeare Metropolitan, Shakespeare Kids, Shakespeare Teen, Shakespeare University, Erasmus+ Shakespeare, Shakespeare Visual, Shakespeare Movies, Shakespeare Innovations şi Shakespeare Seniors. Recomandarea autorului: Mister rezolvat după patru secole: unde se afla, de fapt, casa londoneză a lui Shakespeare

Cultura din România primește peste 47 milioane de euro prin granturi norvegiene

Potrivit unui comunicat al Ministerului Culturii, programul dedicat acestui sector pentru perioada 2021-2028 va beneficia de o alocare de 47,5 milioane de euro, marcând o creștere semnificativă față de bugetul de 34 milioane de euro alocat în exercițiul financiar anterior (2014 – 2021). Ministerul Culturii transmite că, prin Unitatea de Management a Proiectului, a gestionat, în perioada 2013-2025, trei programe succesive finanțate prin Granturile SEE, puse la dispoziția României de Norvegia, Islanda și Liechtenstein. Bilanțul acestor intervenții cuprinde peste 200 de proiecte culturale diverse, implementate la nivel național. Rezultatele includ restaurarea și revitalizarea unor monumente istorice, organizarea de expoziții muzeale, precum și susținerea de festivaluri de film, teatru și muzică. Această suplimentare de buget, cu aproximativ 40%, reprezintă o recunoaștere a impactului major pe care proiectele culturale l-au avut în comunitate. „Este o victorie de etapă a unei echipe de profesioniști care a demonstrat că expertiza culturală merită o susținere financiară pe măsură. Trecem de la 34 la peste 47 de milioane de euro, un succes care ne onorează și ne responsabilizează”, a declarat András István Demeter, ministrul Culturii. Semnarea memorandumurilor, făcută miercuri, este doar primul pas. În perioada următoare, Ministerul Culturii va parcurge etapele administrative necesare pentru definirea structurii programului și consultarea cu partenerii din statele donatoare.

Povestea femeii care trăiește într-un apartament din Casa Milà

Ana Viladomiu,  o scriitoare spaniolă  în vârstă de 70 de ani, este singura și ultima chiriașă a faimoasei „Casa Mila”, din artera Passeig de Gracia din Barcelona. Ea a acordat un interviu pentru The Guardian.  A spus cât de încântată se simte că este locatara uneia dintre cele mai vizitate clădiri din Barcelona  după biserica Sagrada Familia. „M-am obișnuit cu turiștii. Este un patrimoniu mondial, dar este casa mea și am fost aici de 40 de ani”, a spus Viladomiu. Ea locuiește din 1988, alături de soțul ei, Fernando Amat, într-un apartament elegant, luminat, unde a crescut două fiice. Ambele au devenit arhitecți. Soul ei a deținut magazinul de design Vincon, închis din 2015. „Evident, nu pot să duc gunoiul afară în pijama pentru că oamenii fac fotografii sau mă întreabă dacă sunt femeia care locuiește la etaj, de parcă aș fi un personaj.  Asta face parte din viața mea. Știu că este un privilegiu să trăiesc aici”, a spus scriitoarea. Casa Mila a fost proiectată de arhitectul Antoni Gaudi și construită în 1910, la comanda lui Pedro Mila și Rosario Segimon. Inițial, clădirea a fost poreclită „La Pedrera” sau „cariera de piatră” din cauza aspectului arhitectural foarte inedit: pereții curbați, balcoane cu forme inspirate după stâncii din natură. Sursa Foto: The Guardian În anii 1930, pe durata Războiului Civil Spaniol, a fost ocupată de facțiuni politice. Pe durata Războiului Rece a găzduit o sală de bingo, agenții imobiliare, consulate. Temporar.a fost reședința unui prinț egiptean. Sursa Foto: Shutterstock / The Guardian Autorul recomandă: Barcelona dublează taxa turistică pentru a combate supraturismul. Care va fi prețul din aprilie 2026

Povestea femeii care trăiește într-un aparament din Casa Milà

Ana Viladomiu,  o scriitoare spaniolă  în vârstă de 70 de ani, este singura și ultima chiriașă a faimoasei „Casa Mila”, din artera Passeig de Gracia din Barcelona. Ea a acordat un interviu pentru The Guardian.  A spus cât de încântată se simte că este locatara uneia dintre cele mai vizitate clădiri din Barcelona  după biserica Sagrada Familia. „M-am obișnuit cu turiștii. Este un patrimoniu mondial, dar este casa mea și am fost aici de 40 de ani”, a spus Viladomiu. Ea locuiește din 1988, alături de soțul ei, Fernando Amat, într-un apartament elegant, luminat, unde a crescut două fiice. Ambele au devenit arhitecți. Soul ei a deținut magazinul de design Vincon, închis din 2015. „Evident, nu pot să duc gunoiul afară în pijama pentru că oamenii fac fotografii sau mă întreabă dacă sunt femeia care locuiește la etaj, de parcă aș fi un personaj.  Asta face parte din viața mea. Știu că este un privilegiu să trăiesc aici”, a spus scriitoarea. Casa Mila a fost proiectată de arhitectul Antoni Gaudi și construită în 1910, la comanda lui Pedro Mila și Rosario Segimon. Inițial, clădirea a fost poreclită „La Pedrera” sau „cariera de piatră” din cauza aspectului arhitectural foarte inedit: pereții curbați, balcoane cu forme inspirate după stâncii din natură. Sursa Foto: The Guardian În anii 1930, pe durata Războiului Civil Spaniol, a fost ocupată de facțiuni politice. Pe durata Războiului Rece a găzduit o sală de bingo, agenții imobiliare, consulate. Temporar.a fost reședința unui prinț egiptean. Sursa Foto: Shutterstock / The Guardian Autorul recomandă: Barcelona dublează taxa turistică pentru a combate supraturismul. Care va fi prețul din aprilie 2026

A fost inaugurată prima librărie fără cărți. Cine a lansat acest concept și cum pot fi lecturate volumele

Audible, gigantul din domeniul cărților audio, a inaugurat vineri – la New York, în SUA – un spațiu prezentat ca fiind prima „librărie fără cărți”, dedicată în întregime audiobook-urilor. Se numește „Audible Story House” și, de fapt, este vorba de un magazin temporar din Lower East Side, în sudul Manhattanului, care a fost amenajat pentru o lună de filiala Amazon. FOTO – Profimedia Șeful Audible, Bob Carrigan, a recunoscut, în cadrul unei prezentări, că acesta este „o idee puțin nebunească”. „Ne-am întrebat cum să dăm viață cărților audio într-un mediu în care poți descoperi noi opere și întâlni oameni care sunt, la fel ca tine, interesați de marile povești”, a explicat el, potrivit Hotnews. Ce este „librăria fără cărți” În „librăria fără cărți”, casetele audio sunt așezate pe rafturi, gata să fie introduse într-un cititor pentru a fi ascultate exclusiv cu căști, iar fiecare casetă declanșează un fragment de câteva minute din titlul ales. Pasionații de lectură trebuie să folosească aplicația mobilă Audible, pentru a avea acces la întregul audiobook. FOTO – Profimedia Platforma oferă – pentru deținătorii unui cont Amazon – abonamente cu plată, achiziții individuale sau acces gratuit la numeroase titluri. Librăria deschisă în New York oferă cititorilor un bar la etaj și o sală de ascultare fără căști, dotată cu difuzoare, unde este posibil să stai întins și să te relaxezi. Totodată, potrivit reprezentanților Audible, clădirea mai dispune de un „bar de ascultare” (Listening Bar) sau un „Story Tender”, un joc de cuvinte care îmbină povestea (story) și barmanul (bartender), care „îi va ghida pe vizitatori să găsească cartea audio perfectă în funcție de gusturile și interesele lor. Acest locul se dorește a fi un spațiu de schimb de idei, car va găzdui și zeci de evenimente pe parcursul lunii de existență, în special mese rotunde sau întâlniri ale autorilor cu publicul. De asemenea, conceptul „Audible Story House” intenționează să „se bazeze pe nostalgia și sentimentul de comunitate asociate universului cărților, adaptându-l în același timp la vremurile actuale”. Audible se adresează în general publicului tânăr, „saturat de conținut digital”, care dorește „interacțiuni în lumea reală”. Autorul mai recomandă: Ce carte se pregătea să citească Bolojan și nu a mai putut din cauza moțiunii: „Este o carte albastră” Nu vom mai putea să ne logăm pe Facebook, TikTok, Whatsapp și Instagram fără buletin. Ce presupune „majoratul digital”, cea mai controversată lege UE Dictatura Facebook amenință libertatea presei. În timp ce pagina Gândul cu 1 milion de urmăritori a fost suspendată fără nicio explicație, în Franța, sute de jurnaliști se revoltă împotriva Meta: „parazitism economic și practici neloiale”